كورس التصوير السينمائي والإخراج | مقدم من أرشيف الإسكندرية

نفسك تحكي حكايات وتوصل فكرتك من خلال عدسة الكاميرا؟ عايز تفهم سحر السينما وتطلع مشاهد تخطف العين؟
"أرشيف الإسكندرية" بيقدملك كورس متكامل في التصوير السينمائي والإخراج، متصمم مخصوص عشان ياخدك من الصفر والأساسيات النظري لحد التطبيق العملي في اللوكيشن. سواء كنت لسه بتبدأ وعندك شغف، أو صانع محتوى وعايز تعلى بشغلك لمستوى تاني، الكورس ده هو بوابتك عشان تدخل المجال صح.

هتتعلم إيه في الكورس ده؟

المحاضرة الأولى: هندخل عالم الصورة

مقدمة شاملة عن التصوير.

إيه الفرق الحقيقي بين مصور الفوتوغرافيا، مصور الفيديو، والمصور السينمائي؟

يعني إيه "لغة سينمائية" وإزاي بنخلي الكاميرا تتكلم؟

إيه هي عناصر الصورة وإزاي توظفها عشان تخدم القصة بتاعتك.

المحاضرة التانية: أدواتك كصانع

إزاي بنبني الصورة صح.

هنفهم الكاميرا حتة حتة من جوه لبره.

دليلك للعدسات بأنواعها وتأثيرها الدرامي على المشهد.

الفلاتر وإزاي بتغير شكل ومود الصورة النهائي.

المحاضرة التالتة: التكوين والحركة

قواعد التكوين وإزاي تظبط الكادر بتاعك بشكل جمالي مريح للعين.

حركة الكاميرا ومعداتها المختلفة (زي الـ Gimbals، الـ Sliders، وغيرها).

المحاضرة الرابعة: الرسم بالضوء

الإضاءة: أساس التصوير السينمائي، وإزاي تشكل الضوء وتلعب بيه.

فن "قراءة الصورة" وإزاي نحلل المشاهد السينمائية زي المحترفين.

المحاضرة الخامسة: التكنيكال وإعدادات الكاميرات

هنشرح إعدادات أشهر كاميرات السوق: (Sony - Canon - Blackmagic - Fujifilm).

إيه الفرق التقني في الألوان بين تصوير الـ LOG والـ RAW؟

إمتى وليه نكسر القاعدة ونغير إعدادات الكاميرا عن الطبيعي؟

المحاضرة السادسة: الشغل على أرض الواقع والسوق

هنعرف مين هما طاقم العمل في أي مشروع سينمائي أو إعلاني ومهام كل واحد فيهم.

تركيز خاص على "فريق التصوير" ومين بيعمل إيه بالظبط.

إيه هي أنواع المشاريع المصورة وإزاي تتعامل مع كل نوع.

إزاي تسعر مشروعك صح وتعمل ميزانية محترمة.

المحاضرة السابعة: يوم التصوير (العملي)

هنزله نطبق كل اللي اتعلمناه عملي، وهنعيش أجواء التصوير الحقيقية.

Do you dream of telling stories through the camera lens? Do you want to understand the magic of cinema and turn your ideas into breathtaking visual scenes?
"Alexandria Archive" presents its comprehensive Cinematography and Directing course, specially designed to take you on a journey from theoretical fundamentals to professional practical application. Whether you are an aspiring beginner or a content creator looking to elevate your work, this course is your gateway into the filmmaking industry.

What will you learn in this course?

Lecture 1: Introduction to the Visual World

A comprehensive introduction to filming.

The precise difference between a Photographer, a Videographer, and a Cinematographer.

The fundamentals of "Cinematic Language" and how the camera speaks.

Elements of the image and how to use them to serve the story.

Lecture 2: The Filmmaker's Tools

Image construction and visual design.

Understanding the camera inside and out.

A comprehensive guide to lenses, their types, and their dramatic effects.

Using filters and their impact on the final look.

Lecture 3: Composition and Movement

Rules of visual composition and its aesthetic elements.

Image dynamics: Camera movement and movement equipment (Gimbals, Sliders, Cranes, etc.).

Lecture 4: Painting with Light

Lighting: The core of cinematography and how to shape light.

The art of "Reading the Image" and analyzing cinematic scenes.

Lecture 5: The Technical Side of Cameras

In-depth camera settings for industry leaders: (Sony - Canon - Blackmagic - Fujifilm).

The technical and color differences between LOG and RAW formats.

When and why we break the rules and deviate from standard camera settings.

Lecture 6: The Work Environment & Business Side

The organizational structure of the entire film crew and the responsibilities of each role.

A special focus on the Camera Department hierarchy.

Types of video productions and how to approach each.

How to professionally price your project and estimate your budget.

Lecture 7: On Set (Practical Training)

A comprehensive hands-on training day to apply everything learned in a real-world filming environment.